法国当代时尚摄影师:杰布丹(Guy Bourdin)

杰布丹(Guy Bourdin)

    杰布丹是二十世纪最重要的法国当代时尚摄影师之一。
    在涉足时装摄影之前，Bourdin的摄影题材从门前一花一草开始，但是那个时候，他个人的摄影技术已经十分成熟，对于用光影表现他眼中的一花一世界。
     一九五五年，是Bourdin的摄影生涯转折的一年，在这一年二月的法国版VOGUE上，第一次发表了他的一组作品。从而开始了他和VOGUE长达三十年的合作。
     虽然从50年代中期开始，Bourdin就和VOGUE这样的顶级时装杂志合作。但是，直到70年代和80年代早期，他才声誉鹊起，达到他时装摄影的黄金顶峰时期。他独特的视角重新定义了时装摄影，不是卖一样产品，而是去卖一幅图像。他用一种激进的疯狂的手法打破了人们对时装摄影的定义。精心的构图，时装舞台布置，图像中完整地故事叙述把观众带入了一个充满乐趣，魔幻，危险，欲望和悬念的幻想世界。在Bourdin之前，从来没有一个时装摄影师做过这些。他让图像本身的魅力远远超过了图像中那些应该成为中心的裙子，帽子，鞋子……
     在上个世纪70年代中期，Bourdin的作品遍及了几乎所有的国际顶级时装杂志。他也继续着他的实验摄影……超现实主义的腔调无处不在，强大的视觉冲击力伴随着图像中古怪的戏剧化的陌生感，间隔感。通常，他作品中的缪斯女神们都穿着细高跟皮鞋，涂着闪亮的唇彩，高高的颧骨上抹着不算太精致的条纹状的腮红。Bourdin总是在图像中表现质感；倾向于迷幻而不是理智。他的模特儿的眼光从来不和镜头相遇。他是一个对光和构图有敏锐感觉的色彩大师，他用他的时装摄影作为表达他自身意念的媒介。这种意念总是难以描述却又让人印象深刻。他的照片似乎是在讲故事，但是却永远没有结局。Bourdin的摄影从来都不是简单的“漂亮”，有时候极端，有时候壮观，有时候却荒谬可笑。这些照片用丰富的色彩和戏剧化的场面吸引着所有的观看者。

总体有惊悚的感觉 可能唯美的东西看多了 这些东西不习惯 呵呵